Affinity by Canva


AffinityBy Canva คือซอฟต์แวร์สร้างสรรค์ผลงานระดับมืออาชีพแบบ All-in-One ที่รวมเอาเครื่องมือวาดภาพเวกเตอร์ (Vector), แก้ไขภาพถ่าย (Pixel) และการจัดหน้าสิ่งพิมพ์ (Layout) เข้าไว้ด้วยกันในแอปพลิเคชันเดียว หลังจากที่ Canva ได้เข้าซื้อกิจการของ Affinity ทางบริษัทได้ปรับโมเดลครั้งใหญ่โดยเปิดให้ใช้งานฟรี 100% สำหรับทุกคน (จากเดิมที่เป็นโมเดลซื้อขาด) เพื่อท้าทายระบบสมัครสมาชิก (Subscription) ที่มีราคาแพงในท้องตลา

20th Design Style

1 Minimalist Style Design การออกแบบสไตล์มินิมอล (Minimalist Style Design) คือแนวคิดและรูปแบบการออกแบบที่เน้นความเรียบง่ายสูงสุด โดยลดทอนรายละเอียดหรือสิ่งที่ไม่จำเป็นออกไปให้เหลือน้อยที่สุด แต่ยังคงรักษาฟังก์ชันการใช้งานที่จำเป็นและมีประสิทธิภาพเอาไว้ ภายใต้แนวคิดหลัก “Less is More” (น้อยแต่มาก)

Minimalist Style Design

2 Maximalism style design หรือสไตล์แม็กซิมาลิสม์ คือ แนวคิดการออกแบบที่ยึดหลัก “More is more” หรือยิ่งมากยิ่งดี ซึ่งตรงข้ามกับสไตล์มินิมอล (Minimalism) อย่างสิ้นเชิง โดยเน้นการเติมเต็มพื้นที่ด้วยสีสันสดใส ลวดลายที่หลากหลาย และการผสมผสานสิ่งของหรือเฟอร์นิเจอร์หลายชิ้นเข้าด้วยกันเพื่อสะท้อนตัวตนและเรื่องราวของเจ้าของบ้านหรือแบรนด์ออกมาอย่างเต็มที่

Maximalism style design

3 Futuristic style design คือ รูปแบบการออกแบบที่มีแนวคิดล้ำอนาคต โดยได้รับแรงบันดาลใจจากเทคโนโลยีวิทยาศาสตร์ และโลกนิยายวิทยาศาสตร์ (Sci-Fi)

Futuristic style design

4 Vector art style design คือ งานศิลปะหรือการออกแบบดิจิทัลที่สร้างขึ้นจากสูตรทางคณิตศาสตร์ โดยใช้จุด เส้นตรง เส้นโค้ง และรูปทรงเรขาคณิต แทนการใช้เม็ดสีหรือพิกเซล

Vector art style design

5 Collage art style design คำว่า “Collage” มาจากภาษาฝรั่งเศสว่า coller ที่แปลว่า “การติดกาว” โดยคำนี้ถูกใช้ครั้งแรกในวงการศิลปะสมัยใหม่ช่วงต้นศตวรรษที่ 20 โดยศิลปินเอกอย่าง ปิกัสโซ (Picasso) และ บรัก (Braque)

Collage art style design

6 Retro style design (การออกแบบสไตล์เรโทร) คือ แนวคิดการออกแบบที่ได้รับแรงบันดาลใจ หรือนำรูปแบบศิลปะ วัฒนธรรม แฟชั่น และวิถีชีวิตในช่วงอดีต (มักอยู่ในช่วงปี ค.ศ. 1950–1980) มาสร้างสรรค์และผลิตขึ้นใหม่ในยุคปัจจุบัน

Retro style design

7 Cyberpunk style design คือรูปแบบการออกแบบที่สะท้อนโลกอนาคตดิสโทเปีย (Dystopia) ซึ่งเต็มไปด้วยความเสื่อมโทรมของสังคม แต่กลับถูกขับเคลื่อนด้วยเทคโนโลยีระดับสูง หรือแนวคิดที่เรียกว่า “ชีวิตคุณภาพต่ำและเทคโนโลยีขั้นสูง”

Cyberpunk style design

8 Pop art style design สีสันสดใสจัดจ้าน นิยมใช้แม่สีหลัก เช่น สีแดง สีน้ำเงิน และสีเหลือง รวมถึงสีสะท้อนแสงที่มีความตัดกันสูง (High Contrast) เพื่อให้สะดุดตา การทำซ้ำ (Repetition): นำภาพเดียวกันมาจัดวางเรียงต่อกันหลายๆ ช่องสลับสี เช่น ผลงานภาพกระป๋องซุปหรือมาริลีน มอนโร ของ Andy Warhol

Pop art style design

9 Glassmorphism style design ความโปร่งแสง (Transparency) พื้นผิวหรือกล่องข้อความมีความโปร่งแสง ทำให้มองเห็นภาพ สีสัน หรือวัตถุที่อยู่ด้านหลัง

Glassmorphism style design

10 Clay style style design คือ สไตล์การออกแบบที่จำลองพื้นผิว รูปทรง หรือความรู้สึกให้เหมือนกับ “งานดินปั้น” (Claymation หรือ Clay Style) หรือการใช้วัสดุจากดินธรรมชาติ

Clay style style design

11 Pixel art design (พิกเซลอาร์ตดีไซน์) คือรูปแบบหนึ่งของงานศิลปะดิจิทัล (Digital Art) ที่สร้างขึ้นจากการนำจุดสี่เหลี่ยมเล็ก ๆ หรือ พิกเซล (Pixel) มาเรียงร้อยต่อกันอย่างตั้งใจทีละจุดเพื่อให้เกิดเป็นรูปภาพ รูปร่าง หรือตัวละคร

Pixel art design

12 Editorial style design บทความในหนังสือพิมพ์หรือนิตยสารที่เขียนโดยบรรณาธิการ ซึ่งทำหน้าที่แสดงความคิดเห็น มุมมอง หรือจุดยืนของกองบรรณาธิการเกี่ยวกับประเด็นสำคัญในขณะนั้น

Editorial style design

13 Y2K art style design คือ สไตล์การออกแบบที่ได้แรงบันดาลใจจากยุคปลายทศวรรษ 1990 ถึงต้นทศวรรษ 2000 ซึ่งเป็นช่วงรอยต่อเข้าสู่สหัสวรรษใหม่ โดยสะท้อนความตื่นเต้นต่อเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์และอินเทอร์เน็ตในยุคแรกเริ่ม

Y2K art style design

14 Swiss style design (การออกแบบสไตล์สวิส) หรือที่เรียกว่า International Typographic Style คือ แนวทางและปรัชญาการออกแบบกราฟิก ที่เน้นความสะอาด อ่านง่าย เป็นกลาง และมีความเรียบง่ายแบบมินิมอล ซึ่งเกิดขึ้นในประเทศสวิตเซอร์แลนด์ในช่วงทศวรรษ 1950–1960

Swiss style design

15 Bohemian style design (หรือที่รู้จักกันในชื่อสไตล์โบโฮ หรือ โบโฮชิค) คือ รูปแบบการออกแบบและการใช้ชีวิตที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากชนเผ่าเร่ร่อนและกลุ่มศิลปินชาวยิปซี โดยเน้นความอิสระ รักธรรมชาติ ความคิดสร้างสรรค์

Bohemian style design

16. Victorian style design (การออกแบบสไตล์วิคตอเรียน) คือรูปแบบศิลปะ สถาปัตยกรรม และการตกแต่งที่เกิดขึ้นในช่วงรัชสมัยของสมเด็จพระราชินีนาถวิกตอเรียแห่งสหราชอาณาจักร (ค.ศ. 1837–1901) โดดเด่นด้วยความหรูหรา วิจิตรบรรจง และการประดับตกแต่งอย่างหนาแน่น

Victorian style design

17. Graffiti style design (การออกแบบกราฟฟิตี) คือการสร้างสรรค์ลวดลาย ตัวอักษร หรือภาพวาดบนผนังและพื้นผิวสาธารณะ โดยดัดแปลงจากศิลปะข้างถนน (Graffiti Art) มาประยุกต์ให้มีทิศทางและองค์ประกอบการออกแบบที่ชัดเจน

Graffiti style design

18. Aurora style designในวงการออกแบบและงานศิลปะดิจิทัล Aurora คือสไตล์การไล่ระดับสี (Gradient) ที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากสีสันและแสงเรืองรองอ่อนๆของปรากฏการณ์แสงเหนือ (Aurora Borealis) สไตล์นี้ได้รับความนิยมอย่างมากในงานออกแบบสมัยใหม่ โดยเฉพาะงานประเภท UI/UX, พื้นหลังเว็บไซต์, และงานสร้างแบรนด์

Aurora style design

19. Handwritten style design คือ การออกแบบที่จำลองหรือสร้างสรรค์ขึ้นจากลายมือเขียนของมนุษย์ (Handwritten / Script Font) โดยเน้นความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติ มีเอกลักษณ์ และมีความเป็นกันเอง แตกต่างจากตัวพิมพ์มาตรฐานทั่วไปที่ดูเป็นทางการหรือแข็งกระด้าง

Handwritten style design

20. Surreal art style design (การออกแบบศิลปะแนวเหนือจริง) คือ แนวทางการออกแบบที่ดึงเอาภาพจากจิตใต้สำนึก ความฝัน และจินตนาการที่ไร้ขีดจำกัดมาผสมผสานเข้ากับความจริงอย่างไร้เหตุผล

Surreal art style design

Public Domain

Public domain (สาธารณสมบัติ) คือผลงานสร้างสรรค์ที่ไม่มีลิขสิทธิ์คุ้มครองอีกต่อไป หรือไม่เคยมีกฎหมายลิขสิทธิ์คุ้มครองตั้งแต่แรก ทำให้ทุกคนสามารถนำไปใช้ คัดลอก ดัดแปลง หรือเผยแพร่ต่อได้ฟรีโดยไม่ต้องขออนุญาต

https://www.heritagetype.com/pages/free-vintage-illustrations

http://openculture.com/2019/05/creative-commons-officially-launches-a-search-engine-that-indexes-300-million-public-domain-images.html